为什么设计师们如此热衷于在设计场景中嵌入“盒子景观”？“盒子”对于普通而言，容易联想到“礼盒”，“盲盒”的联想，让人想起礼物、奇思妙想、美好和惊喜。而对于设计师而言，盒子空间能够强化空间感和漂浮感，嵌入式盒子景观设计有利于跳脱出周边环境，为场景置入别致的跳脱的念想，形成反差感。
设计师之所以喜欢在场景中嵌入“盒子景观”，是因为它具有强化空间感、激发创意、寓意惊喜以及模块化思维等多重优势。这种设计手法不仅使场景更具吸引力和趣味性，还为人们带来了别致的视觉体验和思维启示。今天就让我们一起探索学习众多富有创意的盒子景观，如何为空间场景增添无限魅力。首先，我们来谈谈盒子空间的特点。盒子空间具有鲜明的立体感和独特的形态，它能够在空间中独立存在，给人一种悬浮的视觉感受。这种空间感不仅能够增强场景的立体效果，还能够激发人们的想象力，使空间变得更加丰富和有趣。这种手法在园林空间场景中的休息平台，景观客厅经常经常使用。
长沙金地·三千府四期 上海张唐景观设计事务所
须然建筑摄影 邬涛 棱角分明的几何形体从不同面向上变化和延伸，塑造了趣味感，折叠感，重构感的BOX体系，它既能为住户提供一个静谧的休息场所，同时也容纳了会客，室外，学习工作等实用功能。纯白色的钢板保证了其简洁的质感，也和园区里的绿色和灰色调性形成了对比。 Instinct Fabrication 本色营造
在极具浓重装饰感的空间场地中，采用垂直打击的玻璃盒子构成，作为场地焦点，形成现代空灵之美。
成都龙湖天府·晴川
VANKE 未来植物园 3.0将自然引入建筑.将空间最大程度的让渡于自然，回归最原始的山野地形及植物风貌.让植物，光，水，土壤等自然元素在室内空间中融合，体现顺应自然，关爱生命，永续滋养、健康至上的社区理念。
盒子构成形成在自然峡谷之中的漂浮空灵的空间趣味，形成一种具有未来科技感的环境分为。
嘉兴种子艺术中心植物园
上海蛮石文化创意有限公司 盒子景观的手法，适合镶嵌，置入一个跳脱于原场地的小空间或装置，形成一定的反差感。适用于一些改造类型的项目，既保留原场地的旧貌，同时又为空间注入新的活力。盒子景观的嵌入式设计也可以作为组合序列的形式，其形状和位置可以根据周边环境进行调整，既能保持其独立性，又能与周边环境形成和谐的整体。这种设计方式使得场景变得更加生动，为人们带来一种跳脱于常规的思维方式，从而产生新的创意和灵感。采用盒子置入的方式来构想空间，更强调空间的叙事性，让人在空间参与中，获得一定的情节感。
深圳客家民居「梧桐山院」 项目代表了对历史街区空间改造的一个新的尝试，以创新的元素营造供人们互动参与的场所的同时留下最原始的场地历史记忆，引发人们对过去和未来的思考，为场地带来独一无二的魅力与艺术价值。廊道在二层围合出U形空间与地面对话，人们行走驻足，上下形成老物件与观看者更好的交互关系。流线尽端，同时也是场地的最高点，镜面盒子“消失”在天际线里，完美的融入场景中，走上看台，俯瞰古城的第五立面，在互动中引发人们的思考：就如同一些遥远的记忆看似消失，实则留在一代人的脑海里。
胡同生活是一种艺术，人们就像是“自我培养”的建筑师一般，在胡同中发挥着自己的创造力：门口的棋牌室、乘凉处、屋顶的小露台、过道里的小花园，都是胡同居民自己创造与设计的空间。这些空间充满了生活的气息，这里的场景就像是一幅流动着的生活画卷，胡同就是一个“生活博物馆”。
装置“透明盒子”在胡同中移动，作为整个胡同博物馆的一个展柜，可以展示出胡同居民的生活物件、场景或是一些意外而有趣的事件。玻璃盒子里的“展品”构成了一个动态的博物馆，任何人与物都可以参与其中，博物馆不仅仅可以展示过去，也可以展示现在和未来。玻璃作为一个透明的介质，连接着胡同的过去与现在，也承载着建筑的老旧与未来。上海徐汇滨江沿岸城市公共步道是一条汇集了艺术、运动、餐饮及休闲生活的多样化城市生活带。Pluto/Liquid of ideas的品牌精神在于传递一种不被定义的未来生活范式。因此，Pluto徐汇滨江咖啡亭（Pluto X）旨在为这一标志性的城市公共空间引入咖啡与艺术的碰撞式表达，以看似微小的体量与城市背景产生对话。
项目环境，environment © 刘松恺 Songkai Liu
Pluto X是继Pluto/Liquid of ideas外滩金融中心店之后在上海的第一家分店，业主希望可以构思一座能够出现在城市各个角落的微型装置。设计概念X最初来自于冥王星不确定的未知状态，我们通过设计为X赋予了多重意义：X暗示了位置的不确定性；X也代表了咖啡售卖与LED艺术展示两个基础功能需求的交叉；同时X也呼应了咖啡亭形体上下两个分段：扬起的上端玻璃体量内置格栅LED屏幕，与下端咖啡台交叉自然地形成了咖啡出售与拿取的窗口区域，同时也创造出一种非平衡的动态感。概念图解，concept diagram © UN-GROUP 未集建筑项目概览，overview © 刘松恺 Songkai Liu
Pluto X徐汇滨江咖啡亭
UN-GROUP 未集建筑、贾涛
摄影：刘松恺
盒子让人联想到礼物盒，寓意着奇思妙想、灵感和惊喜。
在一些园艺展馆的设计中，通过组合式的盒子模块，设计师可以巧妙地将多样的想法置入镶嵌到不同的盒子，同时又把盒子通过一定的方式搭配在一起。为人们呈现一种 unexpected 的视觉体验，激发人们的好奇心和逐一探索欲望。
这种设计手法使得场景更具吸引力，让人们愿意停留和互动。
零度花博馆的设计以冰为线索，从平面到立面进行自然推演。平面是以冰块裂开的纹理为基础，随着冰块逐渐融化，凛冽的冰裂纹变得圆滑萌动，冰块间的缝隙悄悄变大，自然生长出一条环形的花园游览线。立面在平面的基础上自然向上生长。增加中部三个“冰块”的厚度，使其成为座椅，供人停留休憩。以外围稍大的“冰块”的边缘向上拉起高度，围合出相对独立的内部空间。最后对围合装置进行细化，通过单体的不同组合形式营造装置的整体形态。
装置的单体为4种不同尺寸的亚克力盒子，根据高度和主题进行组合，由金属管串联，每个单体装置都能转动。通过高度的增减和装置组合的变化，设置冰之花-花之声-花之书-种子格四个部分。为了庆祝深圳经济特区成立41周年，选择了深圳具有代表性的41种干花“冰封”于盒中进行展示。我们将干花进行修剪，搭配，固定在每一个“冰封”花格中，从白天到黑夜，乐此不疲。有趣的是，在我们DIY的过程中也吸引了很多游客小朋友加入。他们释放了爱动手的天性，跟随自己的想象力随意搭配，创造出富有童趣的“冰封”花格。138个“冰封”花格，耗时5天完成。设计在每一个花格右下角，贴了相应的花百科二维码。当游客转动花格，仿佛在翻阅一本花的3D百科全书。此起彼伏的装置形成“花浪”，串联花格的风铃发出清脆悦耳的声音，“阅读”的美妙韵律感萦绕心头。摄影版权：钟子杰，苏泽勇，深圳大学建筑与城市规划学院模块化思维使得盒子景观具有很强的可变性和迭代性。设计师可以根据需求和场景的变化，灵活地调整盒子的形状、颜色和位置，使场景始终保持新鲜感和趣味性。这种模块化设计使得景观具有更强的适应性和生命力，为设计师提供了无限的可能。坐落在上海市核心地带的南京西路四季坊商业广场，在这个春天初始迎来了一座乡野花园。业主资本策略希望在这个春暖花开回归线下的时节，提供让大家可以自由放心欢聚的城市公共空间，呼吁更加友好、健康、环保的街区氛围。设计使用“春之丘”的概念，用天然环保的材料结合艺术、绿植与街区商业，在四季坊中心广场搭建一座乡野自然中的山丘，象征春天到来，万物生发，一切源于自然。三组高低错落的“丘陵”，结合了树池、户外座椅和艺术画展，可供来往行人欣赏和休憩，与身边人一起感受春天的阳光，生长中绿植和花草。在装置拆除之后，大部分的砖块都可以拆下来作为花器赠送给客人，其余的砖块设计方也将再次回收利用，希望继续跟踪碳足迹的走向，践行可持续设计。
上海 “春之丘”花园
YOU+ 2.0国际青年社区深圳旗舰店的盒子空间格局从十字型转变为内部连通的“之”字型空间。外部的围合也从北区的艺术之环变成了实用型的120米跑道线。通过南区的跑道望向外部，在不远的地面上就是另一块篮球运动场，让两者产生因缘际会的时空交错感。跑道中间是交错布置的“健身盒子”，通过折叠门的设计，可以完全敞开，和跑道空间进行联通。
现代建筑经典如萨伏伊别墅采用底层架空的方式形成轻盈感，“浮盒”是对它们的反转处理，也是对美术馆结构的回应。两个浮盒与地面脱开，“体量”加强了重量感，并与外观的透明相对比。这种对待“轻与重”的结构方式，也以新的语言与工业遗产形成戏剧性反差。
浮盒 – 同济大学建筑系2021毕设艺仓展设计
模块化的盒子景观，很适用于临时性的市集布置。武汉游乐敞市集就采用2X2X2米的单元模块，作为每一个商铺单元；局部有4米和6米的高塔，利用半透明的网格布形成引人注目的高处漂浮盒子，这些盒子被工人形象地称之为“孔明灯”。透明质感的粉色盒子带来的漂浮感，一如UAO在红坊ADC展厅里设计的漂浮感红盒子。 莱瑟塔专题通过园景人平台，多次对景观行业发展探索做了高质量的专题探索，希望通过大量案例分析为行业注入有思考的内容分享。今天的这则内容探讨，希望只是抛砖引玉，欢迎有更多不同的意见。随着行业不断地发展，景观行业不论是所能触及的专业领域和技术手段，都在不断地变化。除了跟景观专业相关的案例，我们还希望探索更多跨界的领域案例，为景观专业带来新的灵感。虽然行业发展日益艰辛，充满挑战，过往的开发模式和工作方式，面临着巨大的冲击。但行业一直不乏迎难而上，不断革新自我的从业人员。
