沈阳龙湖·槿山 / 道远设计

解构主义作为一种设计风格的探索兴起于20世纪80年代，

它通过颠倒、重构各种既有语汇之间的关系，

从逻辑上否定传统的基本设计原则（美学、力学、功能）

由此产生恒新的意义。

Deconstruction

项目位于沈阳大东区上园路，是沈阳龙湖在大东区的又一次尝试。项目建筑由鲜明而极具个性的几何体块构成，与80年代风靡一时的解构主义风尚如出一辙。秉承缔造经典空间的理念，设计所追求的是景观与建筑的完美结合。

「方案平面图」

景观策略从场地气质、功能需求和美学价值出发，将刚性的工艺与柔性的美学感染力相结合，呈现刚柔并济的后现代居住方式。

「方案解构图」

设计将抽象的解构主义理念转译至简单的几何形态，用纵横、相贯、穿插、叠加的设计手法，将解构主义多方位地溶于项目之中，让建筑、景观、人三者交融，使场地的气质由内而外的散发。

「设计语言」

Reorganization and order of space

项目前场位于街角交汇处，从车行界面而来，视线的聚焦处是一座比例和谐、装饰精美的精神堡垒，立面分割的几何线条强调形体表面的凹凸感，深色文化石嵌入墙体，加深形体的纵深感。

项目前期，设计师在设计逻辑上充分考虑建筑在各个看面间的体块关系，力求在形体、构成、材质肌理及空间色彩上与建筑达到完美的统一。

在入口轴线空间的营造上，设计师充分考虑观者置身其中的感受，立面以纵横两个方向的体块前后排列，凸显空间层次；平面以连贯的铺装色块强调轴线净深，不对称空间亦传达出层层递进的空间感受。

金属与墙面相贯叠加，一伏流水从精巧的出水口跌落，自然光影与周边绿意的融入，令景墙与人的距离瞬间拉近，空间的质感变得灵动而细腻。

二十世纪中期，现代建筑大师Ludwig mies van der Rohe提出少就是多的设计哲学，在他的作品中，各个细部精简到不可精简的绝对境界，结构本身即为艺术。

在景墙立面的构成中，设计师删繁就简，在材质的使用上尽可能简洁，仅通过体块表面的凹凸与层次，强调项目整体的质感。

细节即上帝设计对工艺的收边收口及景墙的凹凸深度做严密的推敲

设计将解构主义进行到底，在地面铺装上，景观延续建筑语言，用解构线条描绘场地轮廓；在植物的营造上，用列植的灌木球强化空间形体，用美国红枫凸显空间竖向的挺拔感。

基于数学定律和具有象征意义的几何布局，场地的抽象雕塑无疑是项目最大的亮点。设计师通过对雕塑结构的不断审视与推敲，无形中融入了自己关于人与世界的哲学思考进退与平衡。

从空间的原始诉求中回应各视角的目光，从色彩、材料和结构的重组中洞悉现代解构主义的痕迹，力求形体即艺术，存在即风景。

夜幕降临，整洁而富有秩序的城市界面在宁静中传递优雅的气息，建筑形体、室内灯光和景观三者交叠，空间场域在这一刻得到了共振，散发出一种自然平和的强大气场。

当视角从大场景转入特定空间，眼前的一切显得真实而富有质感，深色文化石的肌理让人心情舒缓平静，将人带入一种欣赏艺术的宁静氛围中。

入口门廊的设计简洁而不失艺术气息，透过玄关的玻璃，可以隐隐透出精致的庭院缩影。

人，要诗意地栖息。赫尔德林

在中国人的人生观中，最美的风景，不过是自家门前的院子。在方寸之间传达出门庭礼序和庭院芳华的意境，将生活的品味藏在极致的设计当中，打破、重组，便形成了当下：龙湖槿山。

空间中富有变化感的体块关系，与室外的自然光影相互融入，令空间中的体块与体块、线条与线条的交织更灵动。

文化石和仿法国木纹瓷砖构成材质肌理的对比，增添细节感及艺术感

关于现代自然主义与艺术美学空间的探索，我们始终基于无限可能的艺术创想，在时代的变革中灵活思变，去追求和创造设计更多维度的价值。