重庆,是一座山城,峰回路转,一山千面是我对他的印象,独特且有气质。这一次,我们的项目就坐落于这个城市,在一个新开发区的中央公园。
如何在项目中诠释重庆?它应该有着直白的极简,也应该有着山水的开合多变。经过多次设想与推敲,我们希望赋予项目一种表达能力,一种独特的语言,让一切构想有恰到好处的落点。
立体造型往往是空间的主体内容,也是人们视觉的焦点。其造型多样化从视觉审美及艺术性⾓度⽽⾔,⾸先要与周围环境的风格相吻合统⼀,发挥点、线、面等构成要素的艺术造型作用。
空间是多元的,温德姆大理石灰的门头,配合黑玻采用直线拼弧,勾勒出明确的入口形态轮廓,传递着沉稳与细腻。
我们巧妙地把大自然星空的灵感融入灯光设计,头顶的星空是连接理想与现实、光明与黑暗的纽带,在不经意间给人放松的感觉。
界面的终点延伸向内,景观与山水相融共生。独特的个性化细节与动态,与最小的体系结构保持协调,通过艺术、光线和物质性,探索生活的方式,带来舒适的空间体验,形成一种不可见的场域和节奏。
色彩是视觉维度中最变幻莫测的一个维度,借由所指的色彩和元素,能够唤起深处的某个记忆,构建一个自身与外在环境。
艺术馆的前厅我们设置了红色雕塑,两棵造型奇异的乌桕构建了舞台剧场式的氛围,形成一种象征化的符号。
细节的雕琢,让空间与情绪发生介入与交流,极致的内部秩序串联起空间,自然而然地使所有元素成为一个和谐且完整的风景。
循台阶跌水而下,湖面能让人获取安静、净化的力量。转角的处理是波动后的平静,它往往预示着新事物的出现与体验,其所蕴含的不仅是建筑的理论基础,也与艺术的修养与审美有关。
通常情况下,艺术的创作喜欢把精神性当做趣闻轶事,这也是创造具体存在的唯一途径。在这个结论点上,艺术总是充满了骤变与沉静。
乌桕林疏影下的空间,墙面浮雕山景,对望一轮红日,以几何的形象凝缩成一幅红日江山图。
如果古老的形式与我们的象征符号有相似之处,那我们所表达的意识状态及其与世界的关系恰好是平行的。这种平行状态是偶然的,也是不可避免的,它映射的是每个人心中的理想山水之居。
艺术是人们对自然界的感悟与认识、加工与提炼,而生活则是人们在自然界中最直接的活动。虽艺术与生活并不存在完全的趋同,但如若离开了生活,那艺术的源泉便也不复存在,这便是艺术为生活特异化的体现。
景观与人的关系是设计师追求的永恒主题,在艺术馆之外,我们设置了下沉的林下会客厅及越山虹桥,用以增加休闲空间,带给人们生活与社交的心理体验与空间序列感。
设计师说
项目地处重庆,这座城市复杂的地形和高差变化增加了设计的难度,但也增强了场地的互动性折叠山水,是一种独特的、山重水复的山地居住氛围。
除此之外,我们的空间在色彩上的互动拉近了与人们的距离,而细节的打磨和放大则延长了互动的时间,顺应、触及、徘徊、来往,人们与场地的感情在设计师们精心的引导之下愈发牢固,空间与心灵的距离,也在山城的山水之中愈发贴近。
项目名称:中粮中央公园 瑞府
委托业主:大悦城控股
景观设计:山水比德广州设计院创意部
建筑设计:上海水石建筑规划设计股份有限公司
景观施工:重庆吉盛园林景观有限公司
景观摄影:广东新山水文化发展有限公司
项目地址:重庆渝北区
设计面积:2740㎡
设计时间:2021年7月
建成时间:2022年3月